[影评人]《西游降魔篇》:喜剧的忧伤
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剧照
腾讯娱乐讯(文/付超)《西游·降魔篇》是部彻头彻尾的喜剧,因为它能让人从头笑到尾。只是它的喜剧背后,饱含忧伤。比如说影片开场,逗女儿开心的老爸被鱼妖在水里拽着残忍地“游河”,小孩还在岸上开怀大笑,是怎样的喜剧才会以这样的悲情开场啊?
答案只有一个:周星驰。
每一处开怀大笑背后都有一段忧伤
没记错的话,星爷电影中的许多著名笑料,换个角度来看,其实都是悲剧。
比如说《大内密探零零发》里张达明( 微博 )演的皇帝,后宫无数,但非丑即肥。当“佳丽们”搔首弄姿冲向皇帝时,所有人都在笑,除了惊慌失措的皇帝。更具代表性的当然是连片名都忧伤的《喜剧之王》,尹天仇明明就是个死跑龙套的,但专研斯塔尼斯拉夫斯基、读《一个演员的自我修养》、跟人谈论如何用N种方法演一具死尸。所有人又是都在笑,除了尹天仇。
很多时候,笑是种感同身受,所以有了“会心一笑”这个词。更多时候,笑是种没心没肺的优越感的体现,所以有种笑法又叫“哄堂大笑”。一般的喜剧,都属于前者。周星驰的喜剧,显然归于后者。
要取悦以“堂”计的观众,没有比作践自己更好的方式了,周星驰显然深知这一点。大家都用“无厘头”来形容他的喜剧,但又有多少人知道,“无厘头”这个词在粤语里,其实是类似“神经病”或“傻逼”这种骂人的脏话。很多人看完《西游》谈情怀,可是,你们在谈情怀之前的情感哪儿去了?
《西游》的情怀有争议,但情感能全胜。为什么?就因为“无厘头”精神犹存。按照前文的说法,“无厘头”就是作践自己,这一点,在《西游》里有过之而无不及。道士师兄妹进入高家庄的段子是不是特贱特逗乐?结果呢?逗乐完师兄妹双双惨死猪妖耙下。“驱魔三杰”每次出场是不是很喜感?结果呢?一个被活活咬死,另两个被烧成了灰,死不瞑目。
《西游》里每个出彩的搞笑人物,最后都下场凄凉。作践作到死,能不好笑吗?
即便是主角,只要在周星驰电影里,也逃不过这种无厘头宿命。文章( 微博 )全程负责搞笑吧?结果被村民暴打、跟猪妖接吻、痛失真爱;黄渤( 微博 )喜感够足吧?结果五百年白抗争了,成全了唐玄奘的“降魔”;舒淇( 微博 )算是主动追求爱情的女性先驱了吧?结果被拒绝N次,死后才求得一吻……
用角色的悲惨成全观众的欢愉,周星驰很极致,当然,笑果也很不错。《西游》也许因为情怀问题在很多人眼里不是部好片,但它至少是一部丰腴的情感片。从人物的悲情和剧情的搞笑两相结合来看,比“喜剧”这个定义更接近《西游》本质的说法应该是“悲喜剧”。
在文艺领域,能玩转悲喜剧的人都不难成为翘楚。比如文学界的莎士比亚。
每一份印象深刻背后都有一个女人
在周星驰电影里,剧设方面的悲喜剧之外,人物方面,容易出彩的则是女性。比如《大话西游》里在至尊宝心里留下永恒之泪的紫霞仙子,或者《唐伯虎点秋香》里翘着兰花指挖鼻孔的如花。周星驰也许是个男权主义者,所以美女在他的电影里必须倒贴男生,丑女在他的电影里必须雷翻观众。
让美的贱,丑的更贱,周星驰有点儿不那么男人,但“喜剧”这个命题成立了。
如果单单让美女倒追,那《西游》不过是古装神话版的《101次求婚》。不仅让美女倒追,还追不上男主角,这才是周星驰最让人忧伤的设计。《大话西游》里,紫霞仙子玩儿命倒追至尊宝无果,却能轻易被一句逢场作戏的“爱你一万年”轻松点穴,好不容易狠下心的“你丫玩儿蛋去吧”,愣是冲到了嗓子眼给硬生生吞了回去。
结果呢?她猜中了开头没猜中结尾。连死在至尊宝怀里的机会都没捞到。
《西游》亦如是。段小姐为了倒追唐玄奘,宽衣解带玩疗伤,拉着全寨兄弟姐妹演大戏,结果呢?她生前闭了两次眼索吻失败,死了以后永远的闭上了眼睛,才用冰凉的嘴唇蹭了唐玄奘饱含热泪的火热一吻。可是,死了再吻,跟死了都要爱一样,还有什么用呢?
正因为没用,那么好,美女作践负责悲剧,还有丑女更贱负责喜剧。《西游》依旧是部将观众情感拿捏得恰到好处的悲喜剧。
没有了经典款的如花,《西游》里还有批量出产的胖妞和丑女。开场打鱼妖,重量级胖妞完成致命一击,观众笑得缩在座位里花枝乱颤。中后段空虚公子的四大抬轿老妪抢戏不断,观众陷在坐垫里心肝乱颤。段小姐的悲剧量很足,配角们的喜剧份额也不少,《西游》在美与丑、悲与喜之间摇摆,完成悲喜剧同步的同时,再一次奉送给世人一批周氏女性形象。
周星驰不是自己都在戏里借何文辉之口说了吗——“干嘛老是在意我的容颜?”
现在想想,这句话真让人忧伤。